Young And Cold Records – YCR/210 (2025) 2023年 Y&CはスイスのソロプロジェクトBlanche Biauによるアルバム「Maraudé」を初めてレコードでリリースした (最初は2021年にCDでリリースされた) 。アルバムは高い評価を得て, 2024年には (デジタルのみの) カバーバージョンのEPがリリースされた。「Maraudé」は80年のウェーブとドリームポップのジャンルに分類されやすいが「Heartcore」 のオープニング曲である 「With Roses You say Goodbye」 は予想外の荒々しいギターとエコーのかかったボーカル, メランコリックなキーボードラインで始まる。これによりアルバムの冒頭での興奮と他に何が変わったのかという好奇心が高まります。答えは:いくつかの詳細はありますが, 基本的なものはありません。その音楽は今でも1980年代のウェーブに根ざしており, フラットなシンセアンビエントにアクセントのあるギターと少し 「異世界的」 なボーカルを組み合わせていることが多い。全体的に見て「Heartcore」は人間的なアプローチ, よりダイナミックで過剰な加工をしないため, より現実的な言葉の最も良い意味での生のように見える。ドリームポップの素晴らしい逸品は「Forever feels like」で, 80年代末の4ADレーベルにぴったりだっただろう。「Tambourine」は不思議なギターで魅了し「I Close My Eyes」はほのかなThe Cureの雰囲気があり, ドライブ感があり, ダンサブルで, ステージでも好印象です。最後に「Ocean Blue」 はまさにドリームポップという言葉から想像されるものだ。Blanche Biauは「Heartcore」で音楽的な広がりを表現し, 表面的な美の演出から大胆に一歩踏み出した真に美しい2ndアルバムを発表します。 Bandcamp 試聴 https://blanchebiau.bandcamp.com/album/heartcore IG https://www.instagram.com/blanchebiau/

Young And Cold Records – YCR/207 (2023/2025) Darkwaysが3人のメンバーで結成されて1年目を迎えた今, 私たちはデビューEP Neon Lightsを再リリースします。このEPはリマスターされ, ボーナストラックFireが収録されています。カセットのみで200本限定で発売され, オンラインでは150本のみ販売されています。 Celebrating the first year of Darkways as a 3 members band, we’re re-releasing our debut EP Neon Lights, now remastered and including the bonus track Fire. Available exclusively on cassette in a limited edition of just 200 copies, only 150 copies available for sale online. Bandcamp 試聴 https://darkways.bandcamp.com/album/neon-lights-reissue IG https://www.instagram.com/darkways_official/

Young And Cold Records – YCR/193 (2024) スペインでは1980年初頭からゴシック/ダークウェイヴが盛んになりましたが, 当時はイギリスやアメリカの影響を受けていました。それにもかかわらず Paralisis Permanenteや後のGothic Sexのようなバンドや Esplendor Geometricoのような幅広いエレクトロ・インダストリアル・シーンがあった。World Wide Webの躍進以来, 世界中のバンドとリスナーが簡単に集まるようになり, 「エキゾチック」 な国からのエキサイティングなバンドが絶えず生まれています。スペインのトリオDarkwaysは過去2年間にいくつかのデジタル・レコーディングをリリースしてきたが, 今回,彼らの最初のレコードとCDのアルバム"Resonance"を発表する。バンドの自己紹介は「様々な影響とエレクトロニック・サウンドへの情熱を持つバルセロナ出身のDarkwave/Post-Punk」。これには多くの真実がありますが, 基本的には90年代のスタイルの長い純粋なGothrockであり 残念ながら今日ではほとんど聞かれません。キャッチーなプロダクションと繰り返されるシンセサウンドはDarkwaysが注目を集めること間違いなしのDarkwaveクラブに十分な楽曲を提供している。 Bandcamp 試聴 https://darkways.bandcamp.com/album/resonance

Young And Cold Records – YCR/205 (2025) Digital Drvgsはアメリカ発の全く新しいElectro-projectでY&Cに初登場したセルフタイトルのデビューアルバムで, クラブやパーティーのダンスフロアに向けて安心できる素材を提供します。ミュージシャンたちはもともとエレクトロニック・ダンス・ミュージックやクラブ・シーンの出身で, 今ではエレクトロニック・サウンドのダークサイドを好むようになった。ミュージシャンたちによると, これはBauhausやJoy Divisionなどのバンドにインスパイアされているというが, すぐには分からない。その代わりにDarkwave, EBM, Dance-Electroをミックスした躍動感のあるいつでも踊れる曲があり, クラブのDJやリスナーをすぐに魅了するだろう。「Funeral Party」のような曲はTraitrsのようなバンド (ギターはないが) を思わせるキャッチーさのおかげで, すぐにヒットすることは間違いない。テクノに非常に近い「Lagrimas」はその催眠的なスペイン語のボーカルで魅了し...サイバーゴスを一気に踊らせるだろう。一般的にDigital Drvgsは90sのサウンドに強くインスパイアされた近年のElectronic Darkwaveバンドの波に明らかに適合しています。このアルバムがヒットすれば, DIGITAL DRVGSはすぐにシーンのお気に入りになるだろう。 Bandcamp 試聴 https://digitaldrvgs.bandcamp.com/album/digital-drvgs IG https://www.instagram.com/digitaldrvgs/?igshid=YmMyMTA2M2Y%3D

Young And Cold Records – YCR/204 (2025) この4年間スイスのPlague Pitsは美しい規則性をもってエレクトロニック・ミュージックを制作し, 常にデジタルとカセットでリリースしてきました。2023年Y&Cは初期のいくつかのトラックのコンピレーションを初めてレコードでリリースし, 現在アルバム「Escalator To The Abattoir」で新しい録音を発表。それは音楽の継続性とスタイルの発展の両方を示している。 Nuit Blancheでは80sスタイルの純粋なエレクトロウェーブに, より現代的なサウンドが加えられているという印象をすぐに受けます。しかし「More Than Devotion」 ではリスナーはすぐにMark Laneのシンセポップを思い出しますが、「Against Nature」 ではKommando 6などのレーベルが2000年代に音楽市場にもたらしたウェーブの少ないElectroサウンドが復活しました。「Summer Home In The Colonies」は新旧を組み合わせたものでSuicide BoothやMakina Girgirなどのアーティストと並んでDas Drehmomentというレーベルからリリースされてもおかしくない。トラックごとに異なる影響が交互に現れるため, 現代的な反響にもかかわらず, ベースは常に80年代のサウンドのままです。作品は非常に明確で構成されています。The Klinikと初期のDas Kombinatの中間に位置する「Purgatory」は間違いなくクラブでヒットするために必要なものを持っている。「Come Undone」には80年代初期のWaveを懐かしむOld-School-Waversを喜ばせる曲もある。タイトル曲の“Escalator To The Abattoir”は、PLAGUE PITSの暗い側面を示す7分半の壮大な実験的トラックでショートアルバムを締めくくる。スイスのバンドの明確なさらなる発展を提示し, 新旧のリスナーを同様に満足させる本当に多目的で非常にエキサイティングなエレクトロアルバム。 Bandcamp 試聴 https://thisisplaguepits.bandcamp.com/album/escalator-to-the-abattoir IG https://www.instagram.com/thisisplaguepits/

Young And Cold Records – YCR/206 (2025) Anna NinのソロプロジェクトGLARINGからまたアルバムが出たと思う人もいるかもしれない。だが, これまでにリリースされたものの中にはすでに知られていた曲やコラボレーションを単にビニールでリリースしたものもあったが, 今回は「本物の」 ニューアルバムだ。しかし, GLARINGの驚異的な生産性と一貫した品質は継続的な存在感で忠実なファンベースを構築できることを示しています。何度も違う音楽的ポイントが設定されていることもGLARINGの多面性を物語っている。時にキャッチーで, 時にウェーブがかかっていて, 時にダークウェーブがかかっている「Funeral Party」はタイトルが示唆するようなダークではなく, 非常に雰囲気があり, ほとんど浮遊していて幽玄である。もちろん全く新しい方向に行くことなく。Liz Fraserの特徴的なボーカルがないとはいえ, Victorialand時代のCoctau Twinsを彷彿とさせるのは決して偶然ではない。歌手Svanurのボーカルが随所に使われている場合, それは歌の全体的な雰囲気を支える追加楽器としての役割を果たし, 決して単独ではない。特にこれらの曲では1993年のThe Cureのカセット「Lost Wishes」 に収録された「Wish」 のアウトテイクが時折思い出されるが, もちろんそれは非常に遠いものである。Robin GuthrieとAnd Also The Treesの間のどこかにあるフラットなキーボードサウンドとエコーギターのミックスは短期間で数えきれないほどのGLARINGアルバムでも依然として魅力的です。広大な海の秋の景色のための音楽。 Bandcamp 試聴 https://glaring.bandcamp.com/album/funeral-party IG https://www.instagram.com/glaring.anna/

Young And Cold Records – YCR/197 (2025) Anna Ninの別名GLARINGの音楽のアウトプットは依然として高く, これまでのところファンの要求は常に満たされている。「Paralyzed/Schweben」では2022年にリリースされた2枚のデジタルEPが初めてレコードとCDでリリースされ, すべてリマスタリングされた音質でリリースされる。さらにボーナストラックとして2023年のデジタルシングル「Things left in the past」が追加された。Y&Cがこれほど立て続けにGLARINGの音源をリリースしたのはなんといっても約18ヶ月ぶりの4枚目のアルバムであり, 当初は目立たなかったこのプロジェクトの人気の高さを物語っている。各リリースはShoegaze, Guitar Wave, Postpunk, Ethereal Waveの間のどこかで少し異なる焦点を持っているが, 常にDarkwaveの広い分野に基づいている。全体的に楽器の音は時折のボーカルの貢献が追加の楽器のようなものであり, いつものように素晴らしく雰囲気のある秋のようなメランコリックで魅惑的なものである。ベースがちょっとNew Orderっぽい感じになることもあれば, 1987~1992年のThe CureのシングルのB面を思い出すこともあるし, フラットなシンセカーペットはどこかClan Of Xymoxを彷彿とさせる。GLARINGは80年代後半の4AD Recordsや90年代のProjekt Recordsのようなレーベルでセンセーションを巻き起こしたに違いない。以前GLARINGが好きだった人はこのアルバムも間違いないと思います。 Bandcamp 試聴 https://glaring.bandcamp.com/album/paralyzed-schweben-remastered IG https://www.instagram.com/glaring.anna/

Young And Cold Records – YCR/191 (2025) Anna NinのGLARINGプロジェクトは驚くべき速さで楽曲をリリースし, 常に独自のスタイルを発展させ, 高いクオリティを維持している。2022年から2024年にかけての数枚のアルバムの後, 自主制作テープ “Hope/DR666” (同じく2024年) が初めてCDとLPで発売された。 タイトルが示すように, このアルバムは2つのパートに分かれている。「Hope」側はよりアンビエントで雰囲気のあるサウンドスケープを提供します。表題曲「Hope」はまさにその典型だ。一方, “Birds”はロバート・スミスとスティーブ・セヴェリンの伝説的な1983年のプロジェクト The Gloveの未発表曲のようにも聞こえる。「Black Wednesday」にはサウンドトラックのような雰囲気があり, ボーカルはトラックを構成するというよりは追加の楽器のように再びミックスされている。 「DR 666」の方は全体的に歌とリズムに重点を置いている。それに対応した「Lola」 のリミックスはダンスフロアにも適している。「Biergespenst」と同じく「Do your really ...」はまずその変わったタイトルで注目を集める。音楽的には80年の科学番組でよく使われていたシンセサウンドを彷彿とさせます。 こじつけのように聞こえるかもしれないが... GLARINGの音楽を聴いていると, これらの連想が浮かんでくる。再びEthereal-Waveの方向で, 最後にチェックアウトするヒントは "Video Gloves"です。GLARINGでAnna Ninはポップミュージックというよりも絵画に近い, 彼女自身の音楽プロジェクトを作り上げた。これに匹敵するパフォーマンスを見つけるのは難しく, 小さいながらも忠実な (そして増え続けている) ファンベースとオーディエンスはずっと以前からこのことを認識していた。 Bandcamp 試聴 https://glaring.bandcamp.com/album/hope-dr666

Young And Cold Records – YCR/168 (2024) Wave, experimental, post-punk solo project by Anna Nin (Bremen, Germany). Shortly after the 2023 album “Void”, Anna Nin AKA Glaring is presenting her all new album! Since 2018, GLARING has been continuously releasing music, both independently digitally and on Vinyl/CD/Tape on various labels. This is reminiscent in the best sense of the Tape Scene of the 80s and early 90s, when everyone could make music completely independently and bring it to the people... a time of wild and enormous creativity. But in contrast to many bands of that time, GLARING maintains a high musical standard and despite sometimes quite different styles, there is always a continuity that makes Anna Nin's music recognizable. The roots are clearly based in New Wave, Coldwave and Darkwave of the 80s and 90s. Flat synthesizer sounds, minimalist drums and almost ethereal vocals, which are more like an addi- tional instrument, are always complemented by wavy guitars and basses and merge into atmo- spheric overall works that are actually - even though the album is released in spring - the perfect soundtrack to autumnal walks in foggy forests. The opener “Milky's Way Out” already brings back memories of the romantic tracks from The Cure's “Kiss Me Kiss Me Kiss Me”-album, who doesn't immediately think of songs like “One More Time” or “A Thousand Hours” - or even „The Funeral Party“ from „Faith“? You almost expect Robert Smith's pleading vocals to start at any moment. Things get a little darker with “Sickness Unto Death,” for example, which almost has soundtrack-like vibes. “Numbergasm” seems to move through the entire body with its dull drums and could come from New Order’s “Lowlife” album. “I feel like I'm going to dream tonight” offers exactly what the title promises. One can only repeat it... there is a vibe here like that of the legendary labels Lively Art or 4AD, only in a slightly more electronic way. GLARING stands out from the average Darkwave/Post- punk of recent years with a certain introversion. It is, in the best sense, magical music! Bandcamp 試聴 https://glaring.bandcamp.com/album/shoegaphex

Young And Cold Records – YCR/201 (2025) ドイツ東部出身のデュオURSULAは2019年以降毎年リリースを続け, 2024年ハンブルクで開催された“Ja Aber Nein-Festival”にライブ出演するなど, 密かにファンを増やし一定の認知度を得てきました。“Ursula”は古風なドイツ人女性のファーストネームで, 実際にはGoogleで検索できないほどの名前を持つこのバンドはニューアルバム“Wohngebiet”をY&Cからレコード盤でリリースすることになった。音楽的にはあまり変わっていないが, あるいはそのためか, URSULAはこれまでに達成した地位を確実に築くことができ, うまくいけばもっと頻繁にライブをすることができるだろう。 オープナーの「Endoskelett」はライブでのヒット, キャッチーな曲, ダンスフロアでの第一級のバンガーになることが保証されています。「Urbane Rhythmen」はより波打つが「Vor Den Toren der Stadt」と同様に踊りやすい。これは2~3分の8曲を通して続いており, すべてが刺激的でリズミカルで, 時にはより多く, 時にはより少ないミニマリズムである。ドイツの伝説的なエレクトロ・アクトDeutsch Americanische Freundschaft (DAF) はここで無意識のインスピレーションを得ただけではありません。ドイツ語の歌詞は「Wohngebiet」や「Industriestandort」などのタイトルが示すように, このジャンルの一般的な話題を扱っている。 ボーカルがところどころでこぼこしていることが全体をより好感の持てるものにしており, 30分足らずの短いアルバム「Wohngebiet」はこの種のNDW-Minimal-Wave音楽のファンを感動させないような, 手に汗握る出来事となっている。前作「4」と同様に, 古い(Stahlnetz, Zaza, Recht Herzlich, Profil)、2000年代の(Graphik Magazine, ZE422), 現在の(Tilly Electronics, Gen Null, KühleMatrosen)など, スタイル的にも精神的にも匹敵するバンドのリストが当てはまる。 Bandcamp 試聴 https://ursula-ursula.bandcamp.com/album/wohngebiet

Young And Cold Records – YCR/171 (2024) The German duo URSULA released several tapes and a split LP since 2019... With their sound between catchy NDW (German New Wave around 1981/82) and Minimal Synth, URSULA have quickly made a good name for themselves among Minimal-fans and now also started performing live. With "4" and upcoming performances, the duo intends to reach a wider audience and bring their danceable electronic sound to the clubs. The 8 tracks on this beautifully coloured Vinyl recall the early German tape scene of the 80s, when "children's room"-musicians implemented their idea of Pop Music with the simplest technical an musical equipment. From the descriptions it is clear that “4” sounds like it was made from a single piece and will delight NDW fans of groups like Profil, Stahlnetz, Zaza or Recht Herzlich, as well as people who love current acts like Kühle Matrosen, Tilly Electronics or Gen Null. Bandcamp 試聴 https://ursula-ursula.bandcamp.com/album/ursula-4

Young And Cold Records – YCR/163 (2024) After the two successful albums “Skryvaj” and “Paharda”, and a number of special releases, here’s the band’s third regular studio album. NÜRNBERG, the band with the quite unexpected name for artists coming from Belarus, continues to be incredibly productive. The new album follows the re-release of “U Nikudy” (with early material), the mini-album “Ahida” and an online-only EP in 2023. And despite the wealth of material, there is no reason to worry that the high standards of previous releases cannot be maintained. After the musically diverse experiments on “Ahida”, “Adkaz” is now almost completely dedicated to the rather light, catchy (Guitar-) Wave, that comes in a very gentle and production and should therefore also reach listeners outside of the “Black” Scene, especially the title song “Adkaz.” The songs have a refreshingly light atmosphere, sometimes sound “cure”-ish and live particularly thanks to the always slightly melancholic sound of the Russian vocals. If you liked NÜRNBERG's previous releases, you will be delighted with this new 8-tracks Album: Classic and pure Postpunk/Darkwave/Coldwave! Tips for listening are the beautifully wavy “Vada”, which also has club potential, and the slightly harder “Horad”. “Strach” should cause dancing in front of the stage at Liveshows, but definitely the most catchy tune is „Pacalunak“, which is slightly “hidden” at the end of the album but deserves highest attention and praise! All songs by Nürnberg (Minsk, Belarus) Recording: Raman Kamahorcaŭ (“Molchat Doma”), Andrej Babroŭka Mixing: Andrej Babroŭka, Pavel Tretyak Mastering: Andrej Babroŭka Cover: Jonathan Sirit (“Belgrado”) Bandcamp 試聴 https://nurnbergminsk.bandcamp.com/album/adkaz

Young And Cold Records – YCR/209 (2025) SIXTH JUNEはベルリンを拠点に長年活動しているセルビアのPost New Wave Duoで2010年のファーストアルバム以来, 確固たるファンベースを集めてきた。 2024年の5枚目のアルバム"Stay!"に引き続き, 2025年 最新12"EPをリリース！ Bandcamp 試聴 https://sixthjune.bandcamp.com/album/after-the-war IG https://www.instagram.com/sixthjunemusic/

Young And Cold Records – YCR/199 (2025) アメリカのミュージシャンCarrelleeは長年音楽活動を続けており, 数枚のアルバムをリリースし, カルト的なバンドIAMXのライブバンドのメンバーとしても有名です。Electro, Synthpop, Darkwave, Dreampopを独自にミックスし, そこにItalo-Discoを少し加えたCARRELLEEは すぐにリスナーを魅了し, クラブを踊らせるだろう。どこかの時点でライブパフォーマンスも追加されれば, より大きな成功を妨げるものは何もない。確実にヒットの可能性があるので「シーン」を超えた成功が可能です。CARRELLEEはエレクトロ・ポップの新鮮さを感じさせるこのアルバムで印象を与えること間違いなしです。このアルバムはMaurizio Baggio (The Soft Moon, Boy Harsher, Nuovo Testamento, Mayflower Madame, Fall Shock, Holygram, Messa ...)によって見事にミックスされました。 Bandcamp 試聴 https://carrellee.bandcamp.com/album/carrellee IG https://www.instagram.com/carrelleefree

Young And Cold Records – YCR/196 (2025) 声, メロディー, 言葉に恵まれたTamara Qaddoumiの印象的なボーカルは 銀河系のシンセ, 表情豊かなドラム, 燃えるようなギターで構成された音楽の層をリードし, エレクトロニクスの不安定なダイナミクスを受け入れています。「The Murmur」はTamara Qaddoumiの音楽的な指針であり, 彼女の独特なサウンドの創造者であるAntonio Hajjとのコラボレーションで制作されました。豊かなエレクトロニックサウンドスケープ, トリップホップとドリームポップのゴーストタッチ, そして間違いなく魅了されるQaddoumiの声の錬金術です。「The Murmur」は、光と影, 混沌と明晰さの間を揺れ動いている。絶え間なく動いている世界の中で, 地に足をつけるものを探しているのだ。 The Murmur’ is a pendulum that swings between dissonant sonic landscapes and umbral melodies, colored in by torrents of luscious synth and viscous bass lines, as Qaddoumi narrates the proceedings with elating vocal harmonies and entrancing lyrics. Bandcamp 試聴 https://tamaraqaddoumi.bandcamp.com/album/the-murmur

Young And Cold Records – YCR/195 (2025) TWINGS around singer Charlie Hughes ('Cigarettes after Sex'の元マネージャー) は アメリカ・ボルチモア出身の全く新しいバンド。Bandcampなどでの個々の楽曲のリリースもない彼らが突如としてリリースしたのがこの成熟したデビューアルバムであり, シーンに即座にインパクトを与えることは間違いない。 そのサウンドは80年代のサウンドに再び強く影響されており, New Wave, New Romantic, Synthpopの間に位置しています。Clan Of Xymox, Duran Duran, Talk Talkのコラボレーションを想像してみてください。ヴォーカルは時々Traitrsを思わせる。ここ数年のクールで陰鬱なDarkwave / Postpunkとは対照的で, 少し時代に取り残されたような, それでいてコンテンポラリーな印象を与える驚きのアルバム。「Therés a Dark Sky」はカバーやアルバムタイトルほど暗くない。 Darkwave from Baltimore, MD USA with influences from 80s UK new wave and post punk. Lead vocalist, Charlie Hughes channels emotive outbursts over dark atmospheres and driving rhythms. Bandcamp 試聴 https://twings.bandcamp.com/album/theres-a-dark-sky

Young And Cold Records – YCR/192 (2025) 現在のダークウェーブ/ポストパンクバンドの多くは感情を刺激する暗い, 時には自己憐憫的な音楽に耽溺していますが, ほとんどはリスナーのよりメランコリックな側面に訴えるものです。ロサンゼルス出身の3人組DECEITSもこの傾向から完全には逃れられないが, 全体的にはずっとエネルギッシュでテンポの速いサウンドを提供している。2022年以来 シンガー/ベーシストのKevin Moreno, ギタリストのKevin Hernandez, ドラマーのSisco Saenzが率いるグループはデジタル, テープ, CDで多くのアルバムをリリースしてきた。彼らのフィジカル・デビュー・アルバム『If there's No Heaven ...』はすでに何度かリリリースされているが, これまでヨーロッパではほとんどリリースされていない。Y&Cはこの状況を解決し, ついにヨーロッパで正式にアルバムを発売した。これでDECEITSの知名度は一気に上がるだろう。 Bandcampの自己紹介の中でトリオは自分たちの音楽的ルーツがどこにあるのかをはっきりと述べている。古き良き80年代のウェイヴやポストパンク, 具体的にはThe Cure, Sad Lovers And Giants, The Chameleons, The Danse Societyなどのグループだ。この時代のバンドを数え切れないほど挙げることができるので, ボーカルスタイルはしばしばThe Essenceを彷彿とさせます。そんな当たり前のことを, なぜ遠回しに言うのか。自分の好きなバンドのスタイルで音楽を作ることは恥ずかしいことではありません。 「Failures」では If There's No Heaven ...は力強いドラムとベース, そして素晴らしいウェーブギターと生き生きとしたヴォーカルが特徴のキャッチーな曲調でストレートに始まります。これはうつ病や涙もろいこととは何の関係もありません。「Drowning in an empty Sea」ではエコーギターがうっとりし「Mi Amor, Mi Vampira」 はよりゴシック・ロック的な方向に進んでいる。ここまではテンポが高めだったが “A Burial of Dreams”は少し音が暗く “Every Promise”はインディーポップに近い。最後から2番目の曲“Serenity (Blows The Wind) ”はFranz Ferdinand, The Killers, Bloc Party, Editorsのようなバンドの成功を受けて2000年代にスマッシュヒットしたであろう完璧にキャッチーな曲で, ヒットに必要なものを持っている。また The Traitorsの「Mag-dalene」やDesperate Journalistの曲を思い出す。アルバムのタイトル曲は、少しパンキーなリミックスで別のシーンヒットになる要素があります。 このアルバムで DECEITSは現在のやや自己陶酔的なDarkwaveシーンに新鮮な息吹をもたらす。ゴシック的な決まり文句はほとんどなく, エネルギーに満ちたDECEITSはこのパワーを説得力のあるステージに持っていけば, 飛躍する可能性があります。 Bandcamp 試聴 https://deceitsband.bandcamp.com/album/if-theres-no-heaven IG https://www.instagram.com/deceits_band

Young And Cold Records – YCR/189 (2025) Diavol Strâinの基本的な方向性はほとんど変わっていません... 彼らは完璧なGoth / DeathrockをDarkwaveのタッチで提供していますが, 最近のようなMetalやElectroの影響はありません。いくつかのインダストリアルタッチが追加され, バックグラウンドに "Machine Hall" のようなサウンドが作成され, さらに暗く, ボリュームのある雰囲気が作り出されています。しかし, 残っているのはもちろん 最近ではほとんど聞かれなくなった絶叫系のDeathrockギターに加えて, 時にはドライビングし, 時にはドラム・コンピュータ・リズムを引きずり, ベースを叩き, 悲痛なボーカルが, 居心地の良いオールドスクールなゴス・シーバーを生み出している。 Bandcamp 試聴 https://diavolstrain.bandcamp.com/album/vipera-mortis

Young And Cold Records – YCR/187 (2025) 前作 'Sundancing'(Avant! 2023) から2年, スイス出身のシンセ・ポップ・デュオVeil of Lightが7枚目のスタジオ・アルバムをリリース! このスイスのデュオは2013年に一連のシングルと2014年カルトレーベル「Beläten」からのデビューアルバムでキャリアをスタートさせ, 2015年にミニアルバム「Manic Depression」,ベルリンを拠点とする「Aufnahme+Wiedergabe」からセカンドアルバム「Ursprung」をリリースした。 ここ数年, チューリッヒを拠点とするこのバンドをフォローしてきた人なら 80年のFMニューウェーブやシンセポップのトーンに向かって, エレクトロ/ボディミュージックのアウトラインを失うことなく, 常に動き続けていることに気づいたはずだ。 イタリアのレーベルAVANTから4枚のアルバム, ドイツのYoung&Cold Recordsからファーストアルバムがリリースされました。ファンキーでラバーなベースラインに導かれ, 豊かなインストゥルメンテーションと力強いリズムが融合した, 感情に深みのあるダンシーで明るい10曲。先行シングル「Water Guns」「A confession」をチェック! 楽曲「Take Shelter」はCarlo Onda (Karl Kaveとしても知られる) とのコラボレーション。Veil Of Lightはミニマリストでなくてもきちんとしていて, 憂鬱でなくても親密で, 本当の意味でロマンチックであることを維持するのは簡単に見えるかもしれませんが, それがおそらく最も難しいことであることを知っています。RIYL: Pet Shop Boys, Tears for Fears, Frankie goes to Hollywood, Black Marble… Bandcamp 試聴 https://veiloflight.bandcamp.com/album/hymns-of-faith-and-trust

Young And Cold Records – YCR/164 (2025) ベラルーシのバンド ニュルンベルク (NÜRNBERG) は2018年以来, ポストパンク/ダークウェーブの音楽的に優れたアルバムを5枚リリースしている。彼らは80年代のウェーブサウンドと90年代のダークウェーブを指向しながらも, 現代の影響を無視しない音楽の現在のトレンドに完全に適合しています。また, 時おり (Wave-) ポップやエレクトロニックな響きがあり「ダーク・シーン」だけではない幅広いオーディエンスにアピールするミックスを生み出している。 「Singles」ではY&Cが2019年から2023年までに「デジタルのみ」リリースした全楽曲をコンピレーション化し, 初めてレコード盤で提供する。 「Mora」 はニュルンベルクもザ・キュアーが好きだったことをはっきりと示す最初期の曲だ。「Kiss Me Kiss Me Kiss Me!!!」の間に書かれたような軽快なギターサウンド。”と”Disintegration”。「Kachannie」はポップで とてもキャッチーなメロディーが楽しい。 より重苦しい (そしてMolchat Domaのミュージシャンによってプロデュースされた) のは暗い響きの“Kaniec”だが, これはすぐにSad Lovers And Giantsを少し連想させるフレッシュな“Znajomstva”に取って代わられる。 LPのB面には 曲のアコースティック・バージョンがいくつか収録されており, 基本的な構成に還元され, 優れたソングライティングが強調されている。 NÜRNBERGはPostpunk/Darkwaveサウンドを再発明したいわけではないし, そもそもそれは不可能だ。バンドは自分たちが聴きたい音楽を演奏する。しかし, ロシア語のボーカルは この言語の哀愁を特徴とする特別な雰囲気を作り出し, NÜRNBERGを現在の多数のバンドとは一線を画している。 Bandcamp 試聴 https://nurnbergminsk.bandcamp.com/album/singles

Young And Cold Records – YCR/035 (2019)(2025) メンバーのユルゲン・シップス (Jürgen Schips) とマティアス・ギュンツラー (Matthias Günzler) は、90年代にバンドDarc Entriesでその名を残している。Darc Entriesがまだ古典的なGoth Rockバンドであった間に Plastikstromは純粋に電子的なサウンドに切り替えた。 ミニマルなエレクトロニクスとダークで攻撃的なサウンドが絶妙なバランスで融合しています。90'sスタイルのダークエレクトロの起源は明確で明白ですが, 常に他の影響と組み合わされています Darkwave, EBM, エレクトロパンクから生まれたユニークで独自のスタイルに, いくつかの実験的なサウンドとリズムが加えられています。 "ダンスフロアのためのダークエレクトロ" Bandcamp 試聴 https://plastikstrom.bandcamp.com/album/beton-gegen-angst

Young And Cold Records – YCR/192 (2024) QEK JUNIORの「Das Gespenst Der Freiheit」は 驚くほど暗く, それでいてクラブらしいアルバムで古いファンはすぐに喜び, 新しいファンにもアピールするだろう。“Minimal Noise Pop” – 純粋なドイツのアンダーグラウンド。"DAF meets Einstürzende Neubauten" 先日発売されたコンピレーションCD「Art Brut」に続き QEK Juniorの4枚目となる完全新作! Dominic DaubのソロプロジェクトはTobias Dupontのライブサポートを受けており, Minimal SynthとEBMをミックスした独特のユーモアセンスで常にダンスフロアを盛り上げている。新しいアルバム (おそらくLuis Bunuelのシュルレアリスムの映画ドラマ"Le Fantôme de la liberté“にちなんで名付けられたと思われる) ではドイツ語がわかる人なら それだけで背筋が伸びるような曲名で新しい章が書かれている。 もうお察しの通り, ユーモアと並んで第二の, 時には社会批判的で政治的なレベルがあちこちにありますが, それが完全に前面に押し出されることはありません。つまり「Das Gespenst ...」は、クラブでダンサブルなエレクトロ・アルバムとして「消費」できるだけでなく, 自宅で静かに聴くこともできる。エレクトロアルバムでは必ずしもそうではありません。ダークでミニマルなスタイルのこのアルバムの最初のトラックはすでにThe Klinikの最高の時代を思い出させ, 聴衆をすぐに特定のムードにするコンサートのオープニングとして機能することは間違いありません。ダークで実験的な“Extravagant”は Esplendor GeometricoとLiaisons Dangereusesの間のどこかで続きます。そして初めて、(おそらくブニュエルの映画にもちなんで名付けられた)のミニマルポップがクラブのダンスフロアを狙っており, その直後には皮肉なGross, Blond,Tuberkulösが続く。タイトルが約束するように“Deine MuddahörtDie Krupps” (あなたのお母さんはDie Kruppsを聴いている) では物事が再び軽くなる。すぐにシーンの定番になりそうなキャッチーな曲。他の曲はなんとなくWelleを彷彿とさせる:Erdballまたは最も純粋なMinimal Synthのベスト-そしてそう:最後の曲“Marian”はまさにあなたが期待していた通り... The Sisters Of Mercyのカヴァーであり, 一見無敵のアイコンの前でのQEK JUNIORの勇気と無邪気さを示している。 QEK JUNIOR´s „Das Gespenst Der Freiheit“ is a surprisingly dark, yet club-ready album that will quickly delight old fans and appeal to new ones. „Minimal Noise Pop’ – pure German underground. DAF meets Einstürzende Neubauten’. Following the recent compilation CD „Art Brut“, here comes the all new, 4th album by QEK Junior! Dominic Daub´s solo project, supported live by Tobias Dupont, has always been known for its mix of Minimal Synth and EBM with a quirky sense of humour and always gets the dancefloors moving. With the new album (presumably titled after a surrealist film drama by Luis Bunuel „Le Fantôme de la liberté“) a new chapter has been written, with song titles that – if you understand German - alone making you sit up and take notice. As you can already guess, there is a second, sometimes socio-critical and political level here and there alongside the humour but it never slips completely into the foreground. This means that „Das Gespenst…” can be „consumed“ throughout as a danceable Electro-album in the club, but can also be listened to at home in peace and quiet. Which is not always the case with Electro- albums. Already the album’s first track, in a dark, minimalist style, is reminiscent of The Klinik´s best days and is sure to serve as a concert opener to put the audience in a certain mood straight away. The dark and experimental „Extravagant“ continues, somewhere between Esplendor Geometrico and Liaisons Dangereuses. Then, for the first time, the Minimal-Pop of „Goldene Zeiten“ (possibly named after a Bunuel-film, too) aims for the club dancefloors, directly followed by the ironic „Gross, Blond, Tuberkulös“. As the title promises, things get lighter again with „Deine Mudda hört Die Krupps“ (Your mom listens to Die Krupps). A catchy tune that is sure to quickly become a scene standard. Other songs are vaguely reminiscent of Welle: Erdball or purest Minimal Synth at its best – and yes: the last song „Marian“ is exactly what you´d expect...a cover of The Sisters Of Mercy that also shows QEK JUNIOR's courage and insouciance in the face of seemingly unassailable icons. Bandcamp 試聴 https://qekjunior.bandcamp.com/album/das-gespenst-der-freiheit

Young And Cold Records – YCR/188 (2024) 「Wiener Linien」は不穏なスイスのウェイヴ・デュオ Karl Kave & Durianの4枚目のスタジオ・アルバム。 音楽的にはノイエ・ノイエ・ドイチェ・ヴェレのスタイルに近く, ポストパンクやダークウェイヴの要素が含まれており, 歌詞はドナウの大都市ウィーンに到着した個人的な経験と結びついている。彼らは特権と孤独の間, 希望とあきらめの間の緊張の領域を探求しています。 Karl Kave & Durianは ある種の曖昧さと矛盾に対する開放性の原則に忠実であるが, 疑念や実存的な恐怖を認めることを恐れていない。だから 彼らは優しさと噛みつき, パンチラインと詩の間のバランスを取っている。 "Wiener Linien" is the fourth studio album by the restless Swiss wave duo Karl Kave & Durian. Musically close to the style of Neue Neue Deutsche Welle with elements of post-punk and darkwave, the lyrics tie in with personal experiences of arriving in the Danube metropolis of Vienna. They explore a field of tension between privilege and loneliness, between hope and resignation. KKD remain true to the principles of a certain ambiguity and openness for contradictions, but are not afraid to admit to doubts and existential fears. They hence achieve a balance between gentleness and bite, between punchline and poetry. Bandcamp 試聴 https://karlkavedurian.bandcamp.com/album/wiener-linien

Young And Cold Records – YCR/186 (2024) MY MANIFESTO : Post Punk / Dark Wave (Pittsburgh,USA) Sounds like a lost demo tape from your favorite '80s band Bandcamp 試聴 https://mymanifesto.bandcamp.com/album/self-titled